I'm a paragraph. Click here to add your own text and edit me. It's easy.
fabbrica
FE
Esperienza
SCUOLA DI TEATRO E CINEMA MILANO
ACCADEMIA E FORMAZIONE ARTISTICA
THE MEISNER TECHNIQUE TRAINING
"Act before you think .
Your instincts are more honest than your thoughts"
SANFORD MEISNER
The Meisner technique
TUTTI i posti delle sessioni 2023 ESAURITI
PROGRAMMA e CALENDARIO 23/24
«Il più puro e autentico approccio alla recitazione»
John Cassavetes
«Una delle cose principali che ti insegnava era ascoltare. Gli esercizi usavano l’improvvisazione come base per una scena, erano come il lavoro alla sbarra per un ballerino... Ha influenzato tutto ciò che poi ho fatto nella mia vita»
Grace Kelly
«Sandy è stato il primo vero genio
che ho incontrato nella mia vita...
Ha creato un modo di lavorare per l’attore senza dubbio incomparabile e indescrivibile. Nessun insegnante nella storia della recitazione ha preparato tanti prodigiosi attori come lui»
David Mamet
«Gli attori di scuola Meisner sono gli unici veri attori con cui abbia mai lavorato»
Arthur Miller
A
i
casali
actor studio
Costituita da una serie di esercizi concatenati, The Meisner Technique è una delle più sistematiche, complete e potenti tecniche di recitazione del teatro occidentale, tra le più stimate ed utilizzate negli Stati Uniti da attori e registi di Teatro e Cinema.
Sanford Meisner focalizza due elementi principali che ostacolano e corrodono l'interpretazione di un attore: la prima è che non ascoltano, la seconda è che sono troppo autocoscienti, concentrati su se stessi, così elabora un Metodo specifico per eliminare questi ostacoli noto come: The Meisner Technique.
L'esercizio base di questa tecnica è “The Repetition Exercise”, che costringe l'attore a porre la propria attenzione fuori di sè.
Meisner ritiene che chi non sa ascoltare, non può recitare, non importa quanto talento possieda.
“The Repetition Exercise” costringe ad un contatto autentico.
Quando siamo in contatto con una persona l'emozione accade spontaneamente, senza sforzo.
Questo esercizio, che è il fondamento della tecnica, equivale alla “sbarra” per un danzatore.
A partire dalla ripetizione, The Meisner Technique sviluppa gradualmente tutti gli elementi del conflitto necessari a costruire una situazione drammatica, attraverso la capacità di azione e re-azione, momento per momento, per “vivere veramente nelle circostanze immaginarie” dell'opera.
Dall'analisi del testo, attraverso esercizi di improvvisa-azione, via via sempre più articolati e complessi, si arriva al lavoro sulle scene, fino alla messa in scena di un'opera mantenendo viva la capacità "ascoltare e rispondere" per "stare nel momento".
La vita accade nel momento, e l'unico momento vero è ciò che succede nel qui e ora, tra due attori.
“La base del mio approccio consiste nel voler ricongiungere l'attore ai suoi impulsi emotivi e guidarlo a una recitazione fermamente radicata nell'istinto.
Tutto si basa sul fatto che quando un attore è bravo quello che fa scaturisce dal cuore: non c'è nulla di mentale”.
Se le parole mentono, il comportamento non mente mai. “Un grammo di comportamento vale un chilo di parole”.
The Meisner Technique parte dal comportamento sotto le parole. Le parole si basano sugli impulsi emotivi: il testo è sostenuto dalle emozioni come la canoa dalle acque del fiume.
Questa tecnica libera l'attore dalle difese dell'Io, il "personaggio quotidiano" che impedisce di agire dalla propria vera natura.
The Meisner Technique valorizza l'unicità di ogni persona. sviluppando l'apertura, l'autenticità, la vulnerabilità, l'immaginazione, l'empatia, il senso di verità.