recitazione cinematografica

Acting Languages Academy è una Scuola di recitazione per attori di cinema e teatro realista.

Modulo di recitazione cinematografica, basato sulla tecnica Meisner, è disegnato espressamente per attori di cinema.

​

verità contro bugia

La Tecnica Meisner  è considerata da molti registi e attori lo strumento perfetto per il cinema per un motivo fondamentale: la macchina da presa non tollera le bugie.

​Mentre il teatro tradizionale accademico amplifica gesti e proietta la voce per raggiungere l'ultima fila, il cinema vive di dettagli microscopici. Un battito di ciglia o un respiro trattenuto sullo schermo gigante dicono più di mille parole.

​Ecco perché la tecnica Meisner si sposa così perfettamente con la recitazione cinematografica:

​

l'attenzione da sè al partner​

Il fondamento della  Meisner Technique  è "acting i reacting" (recitare significa reagire). L'attore non è concentrato su "come" sta recitando o su cosa deve fare dopo, ma è totalmente focalizzato sul partner di scena. Questo elimina l'auto-consapevolezza, l'essere "dentro la propria testa", che davanti all'obiettivo si traduce  in un'espressione finta, rigida, "recitata".

​​

l'autenticità nel "Primo Piano"

​La macchina da presa cattura la minima traccia di falsità. Meisner allena gli attori a rispondere agli stimoli in modo spontaneo, viscerale. Quando l'emozione è reale e nasce da quello che sta succedendo in quel preciso istante, il primo piano diventa magnetico e vivo.

​

vero momento per momento​

​I film non vengono girati in ordine cronologico. Si gira la fine, poi l'inizio, si ripete la stessa scena venti volte da angolazioni diverse (totale, piano medio, primo piano).

​Un attore Meisner non si affida a un'emozione "preparata a casa", che rischia di esaurirsi dopo tre ciak, ma si connette a ciò che ha davanti in quel momento. Ogni ciak sarà fresco, leggermente diverso e profondamente vero.

​

​L'arte del "Non-Fare"

​Nel cinema, spesso le scene più potenti sono quelle in cui un personaggio ascolta. L'esercizio base di Meisner (la Ripetizione) costringe l'attore a un ascolto attivo e assoluto. Sullo schermo, un attore che ascolta davvero è infinitamente più interessante di uno che aspetta semplicemente il proprio turno per dire la battuta.

​Il cinema richiede immediatezza, intimità e verità.

La tecnica Meisner spoglia l'attore di tutti i fronzoli teatrali e intellettuali, lasciando solo la pura verità del momento.

È per questo che attori cinematografici straordinari come Robert Duvall, Grace Kelly, Diane Keaton o  registi come Sydney Pollack e David Mamet si sono formati con questo metodo.